Батикская дипломатия: победа в техническом стиле обогащает культурный обмен между Индией и США

Келли Кобб /

Беспрецедентные обстоятельства, возможно, вдохновили посла Индонезии в США - харизматичного и дальновидного доктора Дино Патти Джалала - инициировать американский конкурс дизайна батика в начале 2011 года. Одним из них является тот факт, что президент США Барак Обама фактически жил в Индонезии 4 года. лет и имеет индонезийскую сводную сестру, что обогащает его непосредственным опытом страны, культуры и языка. Другим является тот факт, что батик был официально признан живым выражением культуры Индонезии в 2009 году, когда Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО) назвала индонезийский батик Шедевр устного и нематериального наследия человечества ,

В духе полного раскрытия меня пригласили быть в числе судей, которые выбрали 8 финалистов на основании моего изучения батика и многолетней работы в Индонезии. Индонезийские судьи, по-видимому, не знали, что батик ведет оживленную американскую жизнь с тех пор, как загорелся в период возрождения ремесел в 1960-х годах. Для меня было честью поделиться идеями с конкурсной командой и взволнован, чтобы рассмотреть множество интерпретаций темы, чтобы выбрать мой лучший выбор - одним из которых был дизайн Келли Кобб. Ее история следует ниже. - Редактор SDA NewsBlog Лиза Хаббелл

«XXI век станет эпохой слияния и слияния культур. Это идеальное время для богатого наследия индонезийского батика, чтобы встретиться с американским современным дизайном ».
- Посол Дино Джалал

В начале лета 2011 года я узнал (через Международная текстильная и швейная ассоциация ) о конкурсе дизайна батика под названием Американский конкурс дизайна батик ( ABDC ) при поддержке посольства Индонезии в Вашингтоне, округ Колумбия. Чтобы отпраздновать новое американо-индонезийское партнерство, посол Республики Индонезия в США организовал общенациональный конкурс на разработку «американского батика». Это дало беспрецедентную возможность создавать, вводить новшества и, возможно, даже выиграть поездку в Индонезию.

Я изучил основной процесс батика - горячий воск, наносимый в качестве резиста на окрашенную ткань, - как студент в Институте Мэриленда, Колледж Искусств . Коммуникативная сила батика, формы искусства, которая пронизывает культуру и общество Индонезии, вынудила меня принять участие в конкурсе. Это не просто метод встраивания рисунка в ткань, это живой символический язык с региональными изменениями цвета, процесса и техники.

С моим вступлением я надеялся построить мост между культурами и поколениями, который будет общаться с индонезийцами, а также с международным сообществом любителей текстиля. Темой ABDC был «Дух Америки в наследии батика», означавший дизайн батика с «американским духом и ценностями, основанными на его истории и фольклоре» . Все заявки на участие в конкурсе ABDC должны были быть в формате индонезийской юбки / обертки kain panjang (буквально «длинная одежда»), которую носили мужчины и женщины на многих островах этого архипелага шириной 3000 миль. Конкурс пригласил американцев взять эти традиционные 3 метра ткани в новые места в современном выражении.

Мой дизайн был вдохновлен трейдер батик показывается в галерее батика на сайте конкурса ABDC . Этот жанр батика, казалось, легко адаптировался к потребностям любой культуры и региона, через который он прошел. Это также казалось демократичным и доступным для всех людей.

В этом духе я адаптировал очень современный американский символ QR-код (Quick Response) в текстильный дизайн. QR-код состоит из черных и белых квадратов, расположенных внутри большой квадратной рамки, которые могут быть прочитаны смартфоном. Это распространенный маркетинговый инструмент, интегрированный как в традиционные, так и в интерактивные кампании. QR-коды бесплатны и используются для интерпретации природных и исторических достопримечательностей на природных тропах и пешеходных экскурсиях путем добавления или замены дорогих знаков.

Я использовал один из них в качестве основного мотива дизайна батика, так что теоретически при сканировании по телефону зритель попадает на веб-сайт с дизайном, который 1) определяет процесс и историю батика, 2) дает обзор об истории и культуре Индонезии и 3) информирует зрителя о моей дизайнерской работе. Я назвал свой дизайн Индиго Батик с QR-кодом ; Вы можете узнать больше об этом на qrbatik.tumblr.com

Первый раунд судейства: был выбран дизайн «Выбор народа» (2-й справа на фото) во время Индонезийского фестиваля в Вашингтоне, округ Колумбия, в июле 2011 года, из дизайнов, которые были напечатаны в цифровом виде на бумаге и показаны. Позже тем летом группа экспертов по батику (включая 3 американцев) и индонезийского cognoscenti отобрала 8 дополнительных финалистов - на этот раз, просматривая цифровые изображения онлайн.

Со мной связался Дара Юсилавати , очень позитивный и энергичный третий секретарь по экономическим вопросам посла Индонезии, и спросил, могу ли я упростить свой дизайн, чтобы он соответствовал параметрам фактического производства батика. Я был удивлен, восхищен - и поражен задачей. Оглядываясь назад, я понимаю, что все финалисты работали с экспертами и производителями батика, чтобы сделать их проекты «способными к батику», то есть достаточно простыми, чтобы их можно было воспроизвести вручную, используя тулис (рисованная техника) или колпачок (медный штамп; произносится «чоп») ") инструменты.

Я погрузился в длительный процесс формирования своего дизайна, чтобы он соответствовал размеру крышки 8 "x 8" (из-за ограничений по весу), и разработал последовательность цветов, которые будут предварительно окрашивать и перекрашивать в пределах диапазона, который соответствует Система Pantone и соответствует возможностям ателье батик. Мой дизайн был одним из двух проектов, которые были реализованы методом батика с использованием штампованного воска. На протяжении всего процесса меня больше всего интересовал труд, связанный с изготовлением вручную медного колпачка , который печатал бы ткань с использованием высокотехнологичного кода. Представьте себе на минуту контрастирующие системы времени между часами ручного изготовления сложного медного штампа, который печатает восковой узор на ткани, и мгновенной передачей данных через QR-код, который связывает эту узорчатую ткань с информацией о батике в Интернете.

После периода ожидания Дара уведомила меня, что я на самом деле один из 9 финалистов и направляюсь в Сан-Франциско!

Празднование финалиста в Сан-Франциско. В ноябре 2011 года 9 финалистов были приглашены на «большой показ» на роскошном торжественном банкете в отеле Palace, организованном послом Джалалом и его женой Ибу Роза Рай Джалал . Почетные судьи Ибу Джалал и Ибу Окке, жена банкета Почетный министр Хатта Раджаса, присоединились к авторитетной коллегии судей, которые все прилетели в Сан-Франциско, чтобы обсудить и выбрать, какие проекты получат главные призы, на этот раз оценивая каждый как дизайн «материализован» на 3 метра хлопка.

Никаких расходов не было сэкономлено, так как мы обедали и праздновали. Была выставка батика, несколько приемов, политические речи, почетные гости, награды, врученные Обществом Азии, затем выступления индонезийских танцев, показ мод индонезийского дизайнера Денни Виравана и, наконец, церемония награждения ABDC. Прекрасный документальный фильм представил конкурс, показывающий, как трудоемкая задача по изготовлению батика всех 9 финалистов была выполнена командой мастеров батика.

Я обычно закулисная девушка, поэтому я был буквально вне себя, когда меня назвали одним из трех финалистов. Следующее, что я знал, я был на сцене, когда мне были вручены 2 чека, превышающие срок годности: один на 5000 долларов призовых и один на 15000 долларов в Индонезию!

Семинар в Калифорнийском колледже искусств с Ниа Флиам и Агусом Исмойо. На следующий день после торжественного открытия в отделе волокнистого волокна Калифорнийского колледжа искусств приняли участие известные художники-батики Ниа и Агус из Брахма Тирта Сари Студия в Джокьякарте, штат Ява , для двухдневного семинара по батику для участников и многих студентов CCA. Я работал вместе с моими коллегами-финалистами, возраст которых варьировался от середины 20 до 60 с таким же разнообразным опытом, как священный художник, смитсоновский ученый, график и художник по свету. (Вы можете узнать больше о каждом из 9 финалистов на сайте ABDC .) Некоторые из участников были хорошо разбираются в искусстве индонезийского батика; другие никогда не трогали инструмент. Посмотрите документальный фильм о том, как студия Brahma Tirta Sari справилась с преобразованием цифрового дизайна в фактическое производство батика всех 9 дизайнов здесь:

Как педагог, я с удовольствием работал вместе с талантливыми студентами CCA в их прекрасной студии, когда мы изучали алхимическое искусство создания идеального рецепта воска, добавляя древесный сок и другие секреты производства батика. Чаны были установлены снаружи в солнечной нише, где мы окунались, болтали и были в восторге от процесса наслаивания, нанесения воска, окрашивания и наблюдения за тем, как перед нами разворачиваются наши образцы сложных узоров.

Текстильный тур по Яве и Бали: 3-недельная интенсивная экскурсия с гидом по Джакарте, Джокьякарте, Соло на Яве, а затем на Бали была частью главного приза - поскольку каждый из этих регионов славится уникальными и уникальными стилями батика.

Будучи победителями, трое из нас стали относиться как к королевской семье и быстро превратились в хихикающую и возбудимую компанию. Самым ярким событием поездки стала выставка и пресс-конференция в Гранд Индонезии , известном высококлассном торговом центре в Джакарте, организованном послом Джалалом и его женой. (Все 9 работ-победителей были выставлены с 22 февраля по 4 марта 2012 года в Гранд-Индонезии в Центральной Джакарте и с 6 по 31 марта 2012 года в Джакартском текстильном музее в Западной Джакарте.)

У каждого участника, казалось, были поклонники и последователи; мы были засыпаны обоими вопросами и восхищением от нашей индонезийской аудитории. Лично я был очень рад положительному отклику на мою работу и интересу со стороны представителей молодежной прессы, культурных блогеров, начинающих художников и студентов. Я воспринял свою роль во время громкой выставки и получил удовольствие от интервью со стороны прессы. Я любил быть в центре внимания! Те, кто подошел ко мне, были так искренне взволнованы и заинтересованы в диалоге. Со мной обращались как с послом VIP и культуры. Глубоко трогательно, что текстильное искусство может таким образом соединить культуры. Я ценил встречи с ключевыми игроками в мире батика и был вдохновлен их желанием вовлечь американскую аудиторию в разговор о дизайне батика.

Я никогда не думал, что получу такое практическое приглашение, чтобы исследовать мой интерес к тому, как перемещаются техника, символы и цвета, встроенные в текстиль, который несет торговля. Батик меняет внешний вид в соответствии с регионами людей, через которых он проходит, и руками тех людей, которые коснулись, приняли и адаптировали его дизайн, чтобы отразить их мир. Это еще раз доказало мне, насколько фундаментальную роль играет текстиль в распространении социальных сообщений в большинстве культур и жизней.

Для меня большая честь быть избранным победителем этого конкурса ABDC. Путешествие в Индонезию стало кульминацией моей карьеры. Одним из важных выводов из моего опыта является то, что молодежная культура Индонезии является яркой и захватывающей. Я надеюсь вернуться в Индонезию и узнать больше о символическом языке регионального батика, работать со студентами-искусствоведами в одном из университетов или технических вузов Джокьякарты и подключиться к экологическим программам, таким как Инициатива « Чистый батик», которая продвигает искусство батика. вперед в 21 век.

Читайте об ABDC в индонезийской прессе здесь:
www.thejakartapost.com/news/2012/02/29/cowboys-buffaloes-and-batik
И здесь: www.thejakartaglobe.com/fashion/americans-offer-a-new-take-on-indonesian-batik
Смотрите больше изображений из связанных событий на ABDC страница на фэйсбуке ,

СОВЕТЫ ДЛЯ ТЕКСТИЛЬНОГО ПУТЕШЕСТВИЯ В ЯВА:
Наш обширный тур охватил производство батика от небольшого семейного ателье до крупной фабрики. Если вы планируете текстильно-ориентированный тур в Индонезию, вот несколько культурных достопримечательностей со ссылками, чтобы узнать больше:

ДЖАКАРТА, ЯВА (СТОЛИЧНЫЙ ГОРОД):
Паранг Кенчана : Основанный в 1993 году, этот производитель батика известен своей современной модой и современными силуэтами. Они производят батик, одежду и предметы интерьера.

Музей Текстиля / Музей Текстиль Джакарта: Джакартский музей текстиля является культурным и образовательным учреждением, целью которого является сохранение традиционного текстиля, такого как его обширная коллекция батика.

Музей Nasional Национальный музей, как институт изучения культурного наследия и культурный центр образовательной и рекреационной информации, обязан сохранять и сохранять объекты культурного наследия Индонезии.

БОГОР, ЯВА: (важный экономический, научный, культурный и туристический центр, а также горный курорт) Богор был включен в поездку, чтобы показать разнообразие климата в Индонезии и посетить знаменитую семейную шелковую ферму, Рума Сутра Алам (Натуральный Шелковый Дом) в районе Чапус, регент Богор.
Узнайте больше на www.thejakartapost.com/news/2009/silk-house-works-with-farmers

Джокьякарта, Джава (рекламируемый как «духовный центр» Индонезии):
Пасар Берингарджо : Это центральный рынок; Особенно мне понравился рынок со специями, полное погружение в запахи. Здесь много текстиля всех видов - на всех уровнях цен. Обязательно торгуйтесь - это как бизнес делается.

Брахма Тирта Сари Студия Коллаборационисты в области искусства и жизни, Ниа Филам и Агус Исмойо управляют этой одной из нескольких студий, создавших выигрышные дизайны в кант или кепке . Исмойо и Флиам были первыми художниками в Индонезии, которые широко исследовали яванский батик как современное текстильное искусство за пределами современного лукисанского батика (батик).
Предстоящие семинары в США: Ниа и Исмойо будут в США весной 2013 года. Ознакомьтесь с возможностями семинаров по их ссылке на сайте выше.

SURAKARTA / SOLO, JAVA («деловой центр» Индонезии):
Дом Данара Хади Современный магазин и частный музей, в котором хранится обширная коллекция региональных и исторических батиков.

____________________________
Келли Кобб Филадельфия - художник, дизайнер и инструктор по изучению моды и одежды в Университете штата Делавэр , где она преподает CAD, Studio для разработки продуктов / управления и методы креативного дизайна.

В сотрудничестве со своими студентами-дизайнерами, Gildan Activewear , Ассоциацией справедливого труда и Instituto Politecnico Centroamericano в Гондурасе , Кобб осуществила проект этической моды, который продемонстрировал основополагающие взгляды на устойчивость в процессе разработки продукта. Кобб разработал функциональные прототипы для детской спортивной одежды и женской RTW. Она также разработала и координировала производство образцов конструкций поверхностей для рынков кутюр и RTW.

Кобб принимает активное участие в творческих инициативах, поддерживаемых сообществом, таких как Philadelphia Sewing Collective и Design Philadelphia, и участвует в блоге. Изнашивание: одежда с академической точки зрения , Она имеет степень бакалавра искусств по текстилю / волокну, полученную в Институте Мэриленда, в Колледже искусств, и степень магистра искусств в Университете Флориды .

Похожие