Віктор Гінзбург: «Чому в Росії мало людей, які брали ЛСД?»

Віктор Гінзбург (Фото: Film Servis Festival Karlovy Vary) Ми зустрілися з Віктором в кафе. Він по-американськи Білозуб, в шортах і сигарою в руці. Віктор емігрував з СРСР в США в 1974 році, будучи 15-річним хлопчиком. Вікіпедія називає його американським режисером і кліпмейкером. Він вперше повернувся в Росію як турист в 19990 році, а на наступний рік він приїхав туди вже по роботі -Знімаються підпільне кіно для «Плейбоя». З тих пір він укорінився в Росії і тепер він робить російське кіно по-американськи. І розповідає про те, як це.

- Вау, звичайно, я був утворений і виріс як кіношник в Америці. Тому мені близька нью-йоркська school of filmmaking - андеграунд такої. Взяв камеру, пішов, назнімав, змонтував. Своїми руками. Але американський кінематограф - він нескінченний, там є такий гігантський діапазон ... Напевно, найближче мені американець на прізвище Кубрик. Хоча більшість своїх фільмів він зробив в Європі в кінцевому підсумку ... Звичайно, американська школа дає дуже багато. Ось та жорстка школа, яку я пройшов в рекламному бізнесі, в музичному бізнесі і кліпах, неймовірно дисциплінує. Як зняти вчасно, в рамках бюджету і дуже круто. Тому що якщо ти не знімеш круто, то ти не отримаєш таку роботу, все дуже просто. Це класична американська боротьба за виживання, яка максимізує твої ресурси - людські та творчі, - на цьому побудована американська філософія життя. Це природно поширюється і на кінематограф. Для мене мій кожен с'мочний день - це мій послденюю знімальний день, це я вже знаю на рівні підкірки. Якщо я зараз не вичавлю з себе все, я залишуся незадоволений собою, розумієте? Може бути, в цьому є якась американська складова, можливо. Технологічна складова, так, напевно, вона присуствует. Ремесло - як зняти дуже складну рекламу за дуже короткий час, на якій швидкості це все відбувається, з якою люттю це відбувається - цього всього мене навчила жорстка американська школа. А з естетичної точки зору я не прив'язаний до аменіканской естетиці, я не знаю, що це таке.

- Чому вас дратує російське кіно?

Віктор Гінзбург (Фото: Film Servis Festival Karlovy Vary) - Тому що в ньому є лише два жанри. Перший - це те, що ви назвали фестивальним кінематографом, кіно, яке практично робиться для заходу і для вузького кола фестивальників, яке це кіно сприймає як даність. Жанровость ось цієї вівсянки ... ПсевдоТарковскій став таким російським фестивальним брендом сьогоднішнього дня. Це кіно не дивляться в Росії, воно нікому не цікаво, воно штучно, там немає правди. Там немає ні правди, ні інтертейменту. Або там, може бути, дуже багато правди, яка нікому не цікава. Якщо немає інтертейменту, дуже складно цю правду перетравлювати. У цьому сенсі мені здається, російське кіно переживає певний криза. А друга сторона цієї медалі - те, що називається «продюсерським кіно». Це унікальна російська термінологія - «продюсерське кіно». Це така імітація Голлівуду, яка, в общем-то, така дешевка, на яку люди ходять все менше і менше, тому частка в прокаті російського кінематографа впала за останні п'ять років з 37 відсотків до 17. Росіяни глядач відвернувся від російського кіно. Його вже стільки разів обминивалі рекламними кампаніями, обіцянками, він втомився, і він йде на голлівудского фільм, тому що він знає точно, що він отримає за свої 10 доларів.

Поряд з професійними акторами (Михайло Єфремов, Анрей Панін, Володимир Меньшов) Гінзбург набрав не-акторів. І їх дуже багато - радіо- і телеведучий Олександр Гордон, співак Сергій Шнуров, спортсмен Олег Тактаров, перекладач Василь Горчаков, телеведуча Юлія Бордовских, художник Павло Пеперештейн, журналіст Леонід Парфьонов, шоумен Роман Трахтенберг. Чому стільки непрофесійних акторів? Виявляється, тут теж виною стиль життя.

Віктор Гінзбург (Фото: Film Servis Festival Karlovy Vary) - Я просто замучив гігансткое кількість людей, я замучив пробами сотні аткеров, я не міг знайти актора, який міг би зіграти наркобуддіста Гиреева. Думаю, якщо б у мене цей кастинг був в Лос-Анджелесі, у мене була б чергу акторів, які могли зіграти такого персонажа. Актори, які брали ЛСД, які несуть з собою якийсь життєвий досвід, у яких в очах він є. У Росії мені було дуже складно знайти таку людину, я цю роль перезнімав три рази. Безпрецедентна подія в кіно, коли перезнімати сцена взагалі. В кінцевому підсумку я вибрав непрофесійного акетра, Сергія Шнурова, це музикант, рок-н-рольщик, дуже талановита людина. І ось його очі мене влаштували.

- А чому в Росії мало таких людей?

(Сміється)

- Чому в Росії мало людей, які брали ЛСД? Гарне питання. Росія зовсім недавно відкрилася світу, і великий совок досі тримає гігантську кількість людей в своїх чіпких лапках - психологічно. Тому непросто навіть знайти актора, який може зіграти, наприклад, крутого розумного космополіта. Тому що їх немає. Дуже мало справжнього контакту з зовнішнім світом у росіян. До сих пір це в чомусь дуже закрите суспільство. А в акторському співтоваристві панує неймовірна халтура. Актори не вкладиются в свою роботу, тому що втрачена романтика, ніхто не вірить в мистецтво, в справжнє кіно, це все вже пройшло, і всім начхати. У чомусь кіно моє про це. Суспільство консюмеризма, відсутність цінностей, яке зараз панує в Росії, воно просто разюче. Криза.

А ось з брендами в Росії виявилося працювати простіше. Зрозуміло, без них неможливо було б зняти «Покленіе Пі».

- Я звернувся до брендам, тому що в будь-якому випадку без їх участі цей фільм був би неможливий, тому що вони грають сюжетообразующую ролі у фільмі і без метафори «Кока-Кола», коли головний герой в кінці, отримавши владу, говорить поміняти всю пепсі -коли на кока-колу в буфеті, це гігансткая метафора всього його шляху. І інші бренди в менше або більшій мірі все грають саме ролі. Будь це Харді-Девідсон - «скільки ще Давидзон їздитимуть на наших харлеях?», - тому без них неможливо було б зняти фільм. І коли я до них прийшов просити права використання їх логотипів, ми зустріли сприятливе ставлення, і це вилилося в істотну частину бюджету, яку мені забезпечили саме провідні бренди світу. Те, що вони перебували на території Россі, зробило їх більш рухливими і експериментальними. Якби я прийшов до тих же брендам в Лос-Анджелесі, вони б хотіли затвердити сценарій, секундоміри, крупний план логотипу рівно на п'ять секунд і так далі. Спочатку я сказав - цього в цьому фільмі не може бути, ніяких правил продакт-плейсменту. Тому що product placement is a dirty word. Я не можу ображати глядача вашим продуктом. Ваш продукт може в цьому фільмі тільки розважати глядача, ви можете подарувати глядачеві усмішку і це лушче, ніж впарювати йому в лоб чергову вашу теорію позиціонування на поточний рік.